Arquivo mensal: junho 2012

Arte urbana – Filthy Luker

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O artista Filthy Luker, de Bristol – Inglaterra, com sua arte levou a várias cidades do mundo uma nova maneira de chamar a atenção das pessoas  para  que pensem um pouco mais sobre o espaço onde vivem, e passem a notar o crescimento urbano e as tranformações que este crescimento acarreta ao ambiente.  Tornando-as mais coloridas, ele dá vida a elas e evidencia suas destruições. Como o próprio artista diz, “fazer com que as pessoas vejam o mundo de um novo jeito”.

Imagine que ao andar no centro da cidade, você possa se deparar com um polvo gigante “abraçando” um edifício. E mais adiante, “olhos curiosos” que saltam de uma árvore em uma praça, ou  uma casca de banana de 5 metros jogada pelo chão! É este o impacto que o artista  quer provocar em seu público. Ele transforma ruas comuns, estacionamentos, parques, edifícios e cantos em incursões surreais da imaginação. Sua arte choca de forma divertida.
Um dos muitos projetos de Luker que chamou bastante atenção, foi a construção do clássico jogo Space Invaders numa das paredes do Manchester’s Town Hall na Inglaterra. O artista utilizou materiais de construção e lâmpadas para criar o joguinho retrô em escala gigantesca, deixando uma espécie de controle para que o público pudesse interagir com o jogo.

Pesquisa:

http://urbanstreetvamp.com/

http://www.fubiz.net/

http://blog.premiumclube.com.br/

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Festas Juninas – Receita

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Você não conseguiu ir em nenhuma quermesse? Que pena… Quer lembrar um pouco desse clima, de suas comidinhas?… Aqui vai uma receitinha que copiei do site da Ana Maria Braga. Pé de Moleque de colher.

Além do milho cozinho com manteiga, que todo mundo sabe preparar, pipoca, quentão, vinho quente… Vamos fazer estão, esta delícia!

Ingredientes:

  • 250 g de amendoim torrado sem a pele (1 ½ xícara de chá)
  • 2 xícaras (chá) de açúcar (400 g)
  • 1 xícara (chá) de água (240 ml)
  • 1 lata de leite condensado
  • 1 colher (chá) de bicarbonato de sódio
  • 1 lata de creme de leite com soro

Modo de Preparo:

1°- Numa panela coloque 250 g de amendoim torrado e sem a pele e 2 xícaras (chá) de açúcar, leve ao fogo médio, mexendo sempre, até derreter o açúcar e ficar com cor de caramelo (6 minutos). Adicione 1 xícara (chá) de água, aos poucos, mexendo sempre. Deixe cozinhar por +/- 5 minutos até o açúcar dissolver.

2°- Acrescente 1 lata de leite condensado, mexendo sempre, até soltar do fundo da panela (20 minutos). Retire do fogo e coloque 1 colher (chá) de bicarbonato de sódio e misture bem. Acrescente 1 lata de creme de leite com soro e misture.

3°- Em copinhos individuais coloque uma porção do pé de moleque e deixe esfriar. Sirva em seguida.

Look Sexta-feira Verde

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Minha sugestão para hoje é o tom de verde. Inspire-se na natureza e escolha a sua nuance. Injete a cor verde nos looks de inverno. Em tons escuros o verde  funciona como cor neutra. Essa cor se adapta aos dias quentes e também frios, seja em contraste aos tons fechados ou em destaque quando associado às cores vibrantes. Bem combinado, forma looks elegantes.

 

 

 

Pesquisa:

http://calcinhaesaltoalto.blogspot.com.br/

http://www.refletindomoda.com/

Esculturas de Paige Bradley

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Nascida em Carmel, Califórnia,Paige Bradley, inspirou-se em esculpir a figura humana em bronze. Imersa na natureza e arte, o fascínio de Bradley com a figura humana começou desde a infância. Aulas de arte eram tão importantes para ela,  como era sua escolaridade básica.

Educada em Pepperdine University, passou um ano em Florença, Itália. Retornando aos EUA, começou um estágio de cinco anos com o escultor famoso no mundo todo, Richard MacDonald, que incluiu  trabalhar lado a lado em projetos como o grande monumento para os 1996 Jogos Olímpicos de Verão e o monumento que comemora o 100 º Abertos dos EUA em Pebble Beach.

Em 1998, Bradley abriu seu estúdio em sua cidade natal de Carmel, expondo suas esculturas em diversas galerias em todo o país. Em 2001, ela foi votada na Sociedade Nacional de Escultura como membro Escultor Profissional.

Ela é um talento emergente e os críticos dizem que seu trabalho  mostra o espírito, a paixão e a sensibilidade que são elementos de verdadeira grandeza. Paige recebeu honras de prestígio que têm destacado sua crença de que através da figura de um artista pode falar uma linguagem universal que é atemporal e essencial.

Uma de suas obras foi escolhida pelo International Ballet, para se tornar um importante prêmio anual, para jovens dançarinos talentosos.  Pode-se ver figuras atleticamente colocadas, de Paige em Londres, um local único com vista para a cidade do novo Parque Olímpico e do estádio para os Jogos de 2012.

Atualmente trabalha e reside em Londres, Inglaterra.

“Eu concebi esta peça, quando me mudei para Manhattan. Estava um pouco assustada com o poder dos curadores e dos críticos e como todos eles tinham uma inclinação contrária ao figurativismo. Muitas dessas pessoas acreditam que já não há mais nada a acrescentar à arte de fazer esculturas figurativas realistas, acham que tudo já foi feito. Segundo eles, a verdadeira arte agora é ser um “visionário”  ao invés de apenas mostrar o talento e habilidade. Assim, as esculturas desapareceram de galerias, museus, coleções importantes, feiras de arte e outros espetáculos. Os poucos de nós que restaram, não temos mais lugar para expor e nossa voz deixou de ser ouvida. Muitos escultores passaram a lecionar por falta de oportunidades.

Aí parei e pensei, que se eu quisesse permanecer na área de belas artes, teria que me juntar aos contemporâneos e fazer arte contemporânea. Eu sabia que esta era hora de deixar para trás todas as habilidades refinadas que adquiri ao longo dos anos, e manter apenas a confiança no processo de fazer arte. O mundo da arte me dizia que eu tinha que quebrar os meus paradigmas, a minha base, deixar minhas paredes desmoronar, expor-me completamente, e somente assim eu encontraria a verdadeira essência do que eu precisava dizer.

Então, peguei uma escultura de cera que eu havia esculpido com precisão ao longo de vários meses -uma imagem de uma mulher meditando na posição de lótus-, e apenas deixei-a cair ao chão. Só vi os cacos do meu trabalho espalhados. Foi um pouco assustador. Minha primeira sensação foi: ‘O que que…. eu fiz?!’  Mas daí pensei em como ficaria se juntasse todos os cacos e os reproduzisse em bronze.

Mas decidi montá-los de forma que flutuassem sobre os trincados, separados um do outro. Então, pedi ajuda a um especialista em iluminação e construímos um sistema para fazê-la brilhar de dentro para fora. Ficou bem melhor do que eu pensava. E o melhor é que a imagem Expansão significa muito para muitas pessoas que apreciam-na. Recebo e-mails todos os dias! Sinto que realmente fiz o meu trabalho com sucesso!”

Pesquisa:

http://www.mdig.com.br/

http://ralexandergallery.wordpress.com/

http://www.kennebeck.com/

Designer Alexander Terekhov

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Me encantei com as estampas e os coloridos da  coleção de Alexander Terekhov. A marca de vestuário e acessórios feminino  Alexander Terekhov (Atelier de Moscou) existe desde 2004. Em 2010, a marca se juntou à empresa Rusmoda, que criou um escritório e fabricação no centro de Moscovo.. Durante este tempo, a marca fez uma verdadeira revolução neste domínio -, tornou-se uma participante constante de semanas de moda de Moscou, foi apresentada em Nova York e recebeu uma boa resposta de meios de comunicação estrangeiros. Os clientes da marca são celebridades de moda, editores de revistas femininas, atrizes famosas.

Em março de 2010 o primeiro estúdio Atelier de Moscou começou a operar, em setembro a primeira  boutique exclusiva  (Atelier de Moscou) foi aberta no hotel “Ucrânia”.

“Desde que saí da faculdade, esboços profissionais têm sido o meu hobby”, diz Alexander Terekhov, que estudou desenho antes de se matricular no Instituto de Moscou de Moda. “Isto é algo como yoga para mim.” No entanto Terekhov observa que “é muito comum  o produto final  ter apenas 20 por cento do esboço original ‘. Como ele explica, “Uma vez no processo, você pode perceber que uma abordagem diferente é necessária para um determinado tecido. Isto é particularmente verdade para a criação de vestidos …

Para o Outono / Inverno 2012-13  a coleção  do designer russo  teve inspiração no estilo aristocrático de Grace Kelly e  sua elegância casual, apresentando roupas para uma princesa moderna. O lookbook  aconteceu nas ruas de Paris, oferecendo um cenário igualmente sofisticado.

Pesquisa:

http://afwrussia.com/

http://www.alexanderterekhov.com/ru/

Arte – Joana Vasconcelos

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Joana Vasconcelos é a artista contemporânea portuguesa mais conhecida nos dias de hoje, tem um estilo próprio para se expressar. Usando materiais diversos do quotidiano cria formas que são simultaneamente estranhas e familiares.

Nascida em Paris em 1971, estudou, vive e trabalha em Lisboa. Em 2000 venceu o prémio EDP Novos Artistas e em 2006 o prémio “The Winner Takes It All”. Expõe, regularmente, em Portugal e no estrangeiro, desde meados da década de 1990.

As peças mais conhecidas são,  “Noiva” –  um enorme candelabro composto de tampões OB; as peças “Coração Independente” são três corações, réplicas enormes das famosas jóias de Viana do Castelo, compostas por talheres de plástico moldados; “Cinderela” é um sapato gigante composto por panelas e tampas; “Contaminação” é um emaranhado de trapos com cores berrantes com vários metros de comprimento. Famosas são também as suas figuras de porcelana, normalmente religiosas e totalmente cobertas por croché.

Ela usa referências culturais, objetos cotidianos e materiais e técnicas populares. Cruzando tradição e modernidade, é das poucas artistas que conseguiu o difícil equilíbrio desta divisão, mantendo-se fiel à essência do “ser português” e procurando na História e nos costumes lusitanos um complemento para o seu trabalho.

Escultura com panelas e tampas “Cinderela”

Escultura com tampões (OB) “Noiva”

Escultura com talheres plásticos descartáveis “Coração Independente”

Escultura com tecidos “Contaminação”

Exposição Château de Versailles

Exposição Château de Versailles

Exposição Château de Versailles

Exposição Château de Versailles

Exposição Château de Versailles

Pesquisa:

http://sol.sapo.pt/

Mais informações em http://www.joanavasconcelos.com

http://liberiosleisures.blogspot.com.br/

http://obviousmag.org/

Looks Listras

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Final de semana em Rio Claro e, apesar de ser uma cidade de clima mais quente, estava muito frio, resolvi postar meus looks de sábado e domingo. Optei por listrado nos dois dias, sem querer, só percebi quando vi as fotos, foi mais por praticidade (não queria roupas que amassassem) e aquecimento (cardigãs quentinhos). Um único casaco, combinando com os dois looks. Gostei!

Sábado

Domingo